L’estiu és un bon moment per desconnectar. I no sempre cal viatjar a l’altra punta del món per gaudir de les vacances. La música i els llibres continuen sent una font d’inspiració magnífica a la qual recórrer per descobrir nous artistes i altres universos artístics o, fins i tot, rememorar-los anys després. En aquesta tria confeccionada per 10 directors artístics catalans de cicles i festivals de jazz i músiques improvisades, s’han seleccionat grans discos clàssics com The Köln Concert de Keith Jarrett (ECM, 1975) i altres de Miles Davis o Chick Corea, però també descobriments més contemporanis com Esbjörn Svensson Trio o Chris Cheek. I en les propostes de lectura, sobresurten llibres musicals vinculats tant al jazz com a qüestions més generals, però també poesia catalana i novel·les colpidores.
 

VALENTÍ CLOSA

(Jazz Andorra)

• 𓇳 Keith Jarrett - The Köln Concert (ECM Records, 1975)

“És un disc referencial per entendre el jazz contemporani de finals del segle XX. Va ser el primer concert jazzístic que es va gravar a l’Òpera de Colònia. És el meu disc preferit amb poca diferència d’A Love Supreme de John Coltrane (Impulse!, 1964). I també tinc debilitat pel tema ‘I’m Confessin’’ de Thelonious Monk.”


 

• 🎶 Wynton Marsalis - Jazz in Marciac [05/08/2005]

“El conegut festival de jazz de la població francesa va programar dos concerts del músic nord-americà Wynton Marsalis l’any 2005. Sempre tens un moment especial en què el músic sembla que està interpretant per a tu, quan estàs assegut a les primeres files durant l’última hora d’un dia llargament gaudit.”

• 📓 Haruki Murakami - Makoto Wada - Retrats en jazz (Shinchosha, 1997 / Grup 62, 2025).

“És el llibre que estic llegint ara mateix; un assaig sobre la memòria de la flora, que lliga amb el festival de l’any passat, en què un dels fils conductors va ser precisament un jardí que mirava al paradís. Va ser una trobada fortuïta i n’estic gaudint molt.”

 

KIKE COLMENAR

(Nits de Jazz a Platja d'Aro)

• 𓇳 Esbjörn Svensson Trio - Viaticum (ACT Music, 2005)

“Em va marcar profundament perquè va obrir una porta especial entre el jazz contemporani i la música atmosfèrica amb una sensibilitat gairebé cinematogràfica. Viaticum té una capacitat extraordinària per emocionar sense perdre risc ni sofisticació, i continua sonant modern i sorprenent molts anys després. És un treball que m’ha acompanyat sempre i que resumeix molt bé la idea del jazz com a espai de llibertat, bellesa i exploració sonora.”


 

• 🎶 Miles Davis - Palau d'Esports de Barcelona [09/11/1989]

“Va quedar gravat per sempre a la memòria col·lectiva. Més enllà de veure una llegenda viva, el que més em va impressionar va ser la capacitat de Miles Davis per continuar mirant endavant, reinventant-se constantment i portant el jazz cap a nous territoris. El concert em va transmetre una llibertat artística absoluta.”
 

• 📓 Alex Ross - The Rest is Noise / El ruido eterno (Farrar, Straus and Giroux, 2007 / Seix Barral, 2009)

“És un llibre fascinant que explica la música del segle XX de manera viva, connectant la música clàssica, el jazz, l’avantguarda i la història cultural i política del món contemporani. Em va agradar la capacitat de fer accessibles obres i creadors complexos, i d’explicar com la música dialoga constantment amb el seu temps. És una lectura que desperta les ganes d’escoltar més i millor.”


 

JORDI FEIXA

(Talents Jazz a la Pedrera)
 

• 𓇳 Miles Davis Quintet - Workin' With the Miles Davis Quintet (Prestige, 1959)

“És un clàssic al qual sempre torno i que sempre regalo a tothom que vol endinsar-se en el món del jazz. Hi ha temes que no es poden deixar d’escoltar i que després t’acompanyen durant molt de temps. I, com a disc contemporani, també destacaria el primer de la saxofonista Marta Duran, Shine (New Trad Records, 2024).”


 

• 🎶 MAP - Talents a la Pedrera [22/07/2016]

“La cloenda del festival, protagonitzada per Marco Mezquida, Ernesto Aurignac i Ramon Prats (MAP), va ser una nit amenaçant de pluja amb tres grans músics que van entrellaçar els seus llenguatges per fer-nos vibrar amb una sonoritat que fusionava classicisme, jazz, free jazz, música contemporània i popular.”
 

• 📓 Cesare Pavese - El diable als turons (Giulio Einaudi, 1949 / Proa, 2000)

“Podria escollir qualsevol de les seves obres, perquè és un dels millors escriptors del segle XX. Sota la història senzilla de tres amics, aquesta explica la duresa del pas cap a l’edat adulta, la pèrdua de la innocència i l’entrada a un món ple d’hipocresia i cinisme, tot ben lligat amb la dicotomia entre l’urbà i el rural.”

 

MIQUEL JAUME

(Festival de Jazz de Palma)

• 𓇳 Samara Roy - Linger Awhile (Verve Records, 2022)

“Després de l’última edició del Festival de Jazz de Palma el 1991 i abans de programar enguany el 45è aniversari, he estat apartat un temps del gènere. Però quan em van proposar de portar Samara Joy al Trui Teatre, la vaig escoltar i alguna cosa se’m va tornar a encendre. Em van meravellar la seva veu i els seus discos, especialment el tema ‘Sweet Pumpkin’, inclòs a Linger Awhile.”


 

• 🎶 Stan Getz - Festival de Jazz de Palma [29/07/1981]

“Sens dubte, el ‘concert’ que m’ha marcat més ha estat el de Stan Getz, que havia d’actuar al primer Festival de Jazz de Palma, però no s’hi va presentar. Ens va deixar penjats i vaig haver de substituir-lo. Em vaig quedar amb les ganes d’escoltar-lo, però anys més tard ho vaig aconseguir i no em va decebre.”
 

• 📓 Pere Pons - Miles Davis: Sketches of Catalonia (Enderrock Llibres, 2026)

“Ara mateix estic llegint la fabulosa crònica del pas de Miles Davis per l’Estat espanyol. M’ha agradat molt recordar la seva estada a Palma i llegir totes les anècdotes d’aquella actuació del trompetista al festival l’any 1986.”

 

IGNASI MARTÍN

(Mas i Mas)

• 𓇳 Kendrick Lamar - To Pimp a Butterfly (Aftermath / Interscope, 2015)

“Una de les referències més destacades del popular raper californià Kendrick Lamar és To Pimp a Butterfly. El treball, reconegut amb el disc de platí als Estats Units, ajunta un ampli ventall d’estils de black music amb els productors Pharrell Williams o LoveDragon, i les col·laboracions de Snoop Dogg i Thundercat.”


 

• 🎶 Tame Impala - Primavera Sound [02/06/2022]

per presentar l’àlbum The Slow Rush (Interscope, 2020), amb una forta càrrega psicodèlica. Tot i això, al llarg de l’actuació va presentar més temes de l’aclamat Currents (Modular/Universal, 2015) i també la versió de The Strokes ‘Last Nite’.”
 

• 📓 Nando Cruz - Microfestivales y otros escenarios posibles (Sílex, 2025)

“Després del treball crític a Macrofestivales: El agujero negro de la música (Península, 2023), el periodista Nando Cruz va fer una segona part propositiva amb un recull sobre festivals transformadors de petit format, que van del punk al flamenc, passant per músiques de migrants o el fenomen de les raves.”

 

VÍCTOR NIN

(Música a les vinyes)

• 𓇳 Chris Cheek - A Girl Named Joe (Fresh Sound Records, 1997)

“L’escena de Nova York de final dels anys noranta, tan connectada amb Barcelona, va refrescar les produccions de jazz amb una generació de músics brillants que ens va inspirar a tots. En aquest disc, especialment lliure en l’estil de les composicions, vaig descobrir tota la màgia guitarrística de Ben Monder, un referent que no ha parat de nodrir noves produccions des d’aleshores.”


 

• 🎶 Gorka Benitez Quartet - Sala Jamboree - Barcelona [25/04/2026]

“Quatre músics mestres absoluts en el seu instrument (Gorka Benitez, Dani Pérez, Abel Boquera i David Xirgu) expressant-se amb llibertat i enviant notes a un públic proper sense parafernàlia tècnica. És molt recent, però em serveix per reivindicar més que mai la força dels concerts petits encara que el sistema ens vulgui fer creure que tot ha de ser massiu, sobretot per als negocis.”
 

• 📓 Íñigo Redondo - Todo esto existe (Random House, 2020)

“Amb un ritme inesperat i una història humana tant bonica com dura, l’autor fa patir per veure i olorar la Ucraïna del final de la Unió Soviètica. Em va atrapar per la intensitat d’emocions i per la poesia que treu dels espais i les situacions més fosques.”

 

ALBERT ORMAZÁBAL

(Mostra de Jazz de Tortosa)

• 𓇳 Chick Corea & Return To Forever - Light as a Feather (Polydor, 1973)

“És una obra fonamental del jazz fusió llatí, capaç d’unir la complexitat del gènere amb la calidesa i l’energia de la samba i la bossa nova, tot embolcallat per la sonoritat inconfusible del piano elèctric Fender Rhodes i per una peça ja mítica com és ‘Spain’. És una font d’inspiració constant i el fil conductor d’un altre gran somni fet realitat, que va ser poder viure l’emoció de tenir Chick Corea a l’escenari de la Mostra l’any 2004.”


 

• 🎶 Yellowjackets - X Mostra de Jazz [11/07/2023]

“Aquella nit ens va canviar la vida a tots els que fem la Mostra. Va ser la primera vegada que teníem la capacitat de portar a Tortosa un artista internacional d’aquest nivell, un autèntic punt d’inflexió per al festival. Va ser un concert amb una execució perfecta, ple de complicitat entre públic i músics, ple de somriures, perquè des del primer instant es va crear una màgia especial.”
 

• 📓 Gabriel García Márquez - Cent anys de solitud (Sudamericana, 1967 / La Otra Orilla, 2007)

“Sempre he pensat que l’obra mestra de ‘Gabo’ respira amb la mateixa llibertat i intensitat que el jazz. De fet, la història de Macondo i de la família Buendía funciona gairebé com un estàndard de jazz: hi ha un tema principal –el temps, la solitud, el destí– que ho vertebra tot, i cada generació hi aporta la seva pròpia improvisació, el seu solo, trencant les regles de la lògica.”


 

CARLES OCAÑA

(Vijazz)

• 𓇳 Keith Jarrett - The Köln Concert (ECM Records, 1975)

“Quan tenia 14 anys visitava cada setmana la meva botiga de discos de confiança. Un dia em van parlar d’un àlbum de piano sol que acabaven de rebre. Encuriosit, me’l van posar al tocadiscos i, en escoltar les primeres notes, em va captivar de tal manera que aquell moment va marcar un abans i un després, perquè va ser la meva porta d’entrada al jazz.”


 

• 🎶 Brad Mehldau & Pat Metheny - Sant Sebastià, Còrdova i Galapagar [2007]

“Hi ha bastants concerts que han estat una experiència inoblidable, i especialment la gira del 2007 que van oferir Brad Mehldau & Pat Metheny, amb Larry Grenadier i Jeff Ballard. Dos genis en un concert impecable, que va passar pel festival Jazzaldia de Sant Sebastià, per Còrdova i pel Galapajazz de Galapagar.”
 

• 📓 Geoff Dyer - But Beautiful / Pero hermoso (Jonathan Cape, 1991 / Amaranto, 2007)

“És un llibre que aconsegueix, com molt pocs altres saben fer, que les paraules desprenguin música. No és una biografia real, sinó una magnifica barreja de ficció i realitat on Dyer capta la veritable essència de la improvisació i del jazz. A més, submergeix de ple els lectors en la psicologia de genis com Lester Young, Thelonious Monk o Chet Baker.”

 

PERE PONS

(Vipsbalsound)

• 𓇳 Jordi Sabatés i Tete Montoliu - Vampyria (Ariola, 1974)

“Representa la cruïlla intergeneracional entre dos dels màxims exponents del jazz i de la música creativa de tots els temps al nostre país. És el resultat de combinar tradició i transgressió amb uns signes d’identitat pròpia absolutament irrefutable. L’àlbum va ser considerat el millor disc del jazz català per l’extinta revista Jaç.”


 

• 🎶 Cadaqués Connexió - Teatret de la Bisbal d'Empordà [Anys 80 i 90] 

“Per una qüestió generacional recomano el duet format pels guitarristes Miquel Estivill i Joan Fornells, així com la seva versió en trio Hot Bambú, amb el clarinetista Emilie Lachambre. Van fer molts concerts al pub Teatret de la Bisbal d’Empordà durant la dècada dels vuitanta i al Harlem Jazz Club de Barcelona durant els noranta.”
 

• 📓 Joan Margarit - Remolcadors entre la boira (L'Aixernador - Veles e Vents, 1995)

“Joan Margarit és el millor poeta en la nostra llengua que més bé ha sabut maridar la seva experiència de vida amb la seva passió pel llenguatge i l’expressió del jazz.”

 

ALEIX SALVANS

(LEM)

• 𓇳 Kevin Ayers - John Cale - Eno - Nico - June 1, 1974 (Island Records, 1974)

“En aquest disc gravat en directe al Rainbow Theatre de Londres hi apareixen Kevin Ayers, Brian Eno, John Cale, Nico, Mike Oldfield, Robert Wyatt i Ollie Halsall. Hi ha temes dels dos primers, i dues versions, una del ‘Heartbreak Hotel’ d’Elvis Presley realitzada per Cale i una altra de ‘The End’ de The Doors amb la veu de la Nico. Captura de manera màgica un moment molt concret.”


 

• 🎶 Za! + Tiger Menja Zebra - Roca Umbert / 2046 (Granollers) [22/02/2014]

“No recordo exactament quin any va tenir lloc, però va ser un concert que em va transmetre una imaginació sonora desbordant. Hi havia tants contrastos i matisos diferents al llarg del repertori que semblava que, entre peça i peça, el pianista rus Grigory Sokolov anés canviant d’instrument.”
 

• 📓 Stephen Witt - How Music Got Free (Penguin Books, 2015 / Contra, 2016)

“Parla de la història de la creació de l’MP3, els primers discos ‘pirates’, l’intercanvi d’arxius, la filtració d’àlbums abans de la publicació i l’impacte en la indústria discogràfica explicat des del punt de vista d’alguns dels protagonistes. En castellà es va traduir amb el títol Cómo dejamos de pagar por la música, indicant una certa diferència d’opinió sobre el tema.”